中国电影的故事品质缺失现状浅析(2)

娄烨导演的电影《苏州河》可以说是一部具有作者风格的文艺片。片中的上海没有繁华和活力，充斥着一片颓废、肮脏、晦暗的边缘气氛。在故事方面，《苏州河》将“我”“美美”“马达”“牡丹”的生活杂糅起来，他们有各自的故事，最后合成为一个故事。影片节奏缓慢，基调混沌晦暗，故事扑朔迷离，片中的生活迷失在了个性化的叙述之中，让人看不懂，甚至想逃离。
电影的故事可以别具一格，但风格要以不影响表达为前提，太过晦涩的视听语言和故事结构往往不能被一般观众接受和理解，那样故事设计得再巧妙也不能被充分感受到，作品的价值也不能得到实现。文艺片讲求特点，但是特点不等于让人看不懂。电影的情感，只有在故事被正确地解读后才能得以表达，所以将故事看做全片的基础，在讲好故事的基础上寻求风格特色应该是文艺片创作的正确方式。
现在的电影，宁愿被叫做为了赚取票房的商业片，也不愿被贴上文艺片的标签来承受叫好不叫座的命运。商业片戏剧性强，视听冲击力大，迎合了主流的大众需求，所以总是能获取可观的市场回报。冯小刚导演的电影《私人订制》在2013年贺岁档上映后成了舆论的焦点。这部电影由四个故事组成，影片将前后风格迥异的几个段子生硬地组合在一起，最后升华到小人物人生感悟和环境保护上，看得人一头雾水。毫无遮拦的植入广告、老套凌乱的笑点让观众提不起兴趣，华丽镜头下空洞的故事更让整个影片成了一个“四不像”， 冯小刚导演沿用了他的讽刺喜剧模式，却难以撑起所谓的社会批评的门面。

影片中值得称道之处，是在宋丹丹饰演的清洁工丹姐圆了做富人梦之后回归属于自己的小巷中时，昏黄的路灯映衬出孤单的背影，伴着那首《时间都去哪了》，岁月的流逝和人生的凄凉颇能引起人的感慨和共鸣。冯氏电影特有的温情段落，最具有平民意识，也最具有感染力。但是，在此温暖段落后面紧接着的是一段环保公益广告式的“道歉”桥段，马上破坏了这种刚刚蓄积起来的意境。商业利益、导演风格、社会批判，这些任务《私人订制》似乎都完成了，但它却在最基础的故事上栽了跟头。
无论是哪种类型的电影，都需要经过市场和观众的检验。文艺片不能只顾表达作者风格，商业片不能只顾票房收益，想要打动观众必须有好的故事。孤立的视听语言不能表达思想，电影需要通过讲述故事来表达意义，因为只有在故事讲述中，电影才能有规律地流动起来、连接起来才能产生意义。“叙事是制约中国电影发展的致命要害。”没有了故事，电影就像没有了骨骼，血肉再丰满，也站不起来，无法安身立命。
三、电影该怎样讲故事
经典电影要蕴涵普世的价值，维护人的尊严、聚焦人的生存、追求人的超越，通过塑造人物形象，剖析人性内涵，揭示社会问题，为观众开启电影本身之外新的空间。电影用镜头语言说话，镜头语言不仅要美，而且要会讲故事。在一个作品上投入精力最多的环节应当是故事设计。需要哪些角色，为什么要设计某个场景，人物命运怎样发展，悬念怎么巧妙安插等诸多问题都要经过深思熟虑。如果说视听语言是电影的表现形式，那么，故事就是电影的内容，内容是形式的基础，形式要为内容服务。
围着形形色色的类型和风格兜转的导演可能最终会体会到，不是所有的东西都可以成功地呈现为故事。要有好故事，首先得掌握写故事的专业技能，另外，还要有发现生活的眼睛和提升生活的脑筋。讲故事的方式多种多样，然而，要想在银幕上讲好故事却绝非易事。