2021服装流行趋势分析 服装拿货必备(2)

薄纱层搭：纱层搭细节在2021春夏的梭织上衣和连衣裙类别尤其重要，透气量感纹理更新女性气质和肆意甜美主题。保持印花极简，并搭配应季主打，打造梯形层次感轮廓。运用透明感欧根纱外罩，带来前卫造型。半透明泡泡纱、网纱，肌理感欧根纱与蕾丝结合塑造甜美女性气质。可作为附加单品，内搭图像T恤、剪裁背心等经典单品，组合销售，打造全新造型。你真的了解服装设计吗？不如好好看完你就明白了。
世间万物都有其特定的规则，符合其规则的物与形则显得和谐美观，反之则不然。服装设计也存在这种特有的规则，该规则可以是艺术化的、大众化的、市场化的、抽象化的等等。所以要想创作出好的作品，首先要掌握好自己的作品定位，和大的设计概念。
今天我们就来讲讲服装设计的21条常识：
1、大小的对比，大小关系为造形要素中最受重视的一项，几乎可以决定意象与调和的关系。大小差别少，给人的感觉较沉着温和，大小的差别大，给人的感觉较鲜明，而且具有强力感。
2、明暗的对比，阴与阳、正与反、昼与夜等等，如此类的对比语句，可使人感觉到日常生活中的明暗关系，明暗﹝黑和白﹞乃是色感中最基本的要素。
3、粗细的对比，线条愈粗，愈富有男性的气概，若代表时髦与女性，则通常以细字表现。细字份量增多，粗字就减少，这样的搭配看起来比较明快。
4、曲线和直线的对比，曲线很富有柔和感、缓和感，直线则富坚硬感、锐利感，极具男性气概。自然界中，皆由这两者适当混合。当曲线或直线强调某形状时，我们便有了深刻的印象，同时也产生相对应的情感。故我们常为加深曲线印象，就以一些直线来强调，也可以说，少量的直线会使曲线更引人注目。
5、质感的对比，在美术方面，质感却是很重要的造形要素。譬如松弛感、平滑感、湿润感等等，皆是形容质感。故质感不仅只表现出情感，而且与这种情感融为一体。我们观察画家的作品等，常会注意其色彩与图面的构成，其实，质感才是决定作品风格的主要因素。虽然色彩或对象物会改变，可是，作为基础的质感，是与一位画家之本质有着密切的关系，是不易变更的。若是外行人就容易疏忽这一点，其实，这才是最重要的基础要素，也是对情感最强烈的影响力。
6、位置的对比，在画面两侧放置某种物体，不但可以强调，同时也可产生对比。画面的上下、左右和对角线上的四隅皆有潜在性的力点，而在此力点处配置照片、大标题或标志、记号等等，便可显出隐藏的力量。因此在潜在的对立关系位置上，放置鲜明的造形要素，可显出对比关系，并产生具有紧凑感的画面。
7、主与从的对比，明确表示主从的手法是很正统的构成方法，会让人产生安心感。如果两者的关系模糊，会令人无所适从，相反地，主角过强就失去动感，变成庸俗画面。戏剧中的主角，人人一看便知。设计中若也能表现出何者为主角，会使观看者更加了解内容。所以要有主从关系是设计配置的基本条件。
8、起与受，设计全体的空间因为各种力的关系，产生动态，进而支配空间。产生动态的形状和接受这种动态的另一形状，互相配合着，使空间变化更生动。我们要建造假山庭园时很注重流水的出口，因为流水的出口是动感的出发点，整个庭园都会因它而被影响。谈到设计构成，原理也一样，起点和受点会彼此呼应、协调。两者的距离愈大，效果愈显著，而且可以利用画面的两端，不过起点和受点要特别注意平衡，必须有适当的强弱变化才好，若有一方太软弱无力就不能引起共鸣。
9、平衡如果我们改变一件好的原作品的各部份的位置，再与原作品比较分析，就能很容易理解平衡感的构成原理。
10、对称以一点为起点，向左右同时展开的形态，称为左右对称形，英文名为 symmetry。应用对称的原理即可发展出漩涡形等等复杂状态。日常生活中，常见的对称事物确实不少，例如：佛像的配置或日本神社中神殿的配置等等。对称会显出高格调、风格化的意象。